sábado, 3 de abril de 2010
sábado, 20 de março de 2010
Sonhos...
O sonho
Sonhe com aquilo que você quer ser,
porque você possui apenas uma vida
e nela só se tem uma chance
de fazer aquilo que quer.
Tenha felicidade bastante para fazê-la doce.
Dificuldades para fazê-la forte.
Tristeza para fazê-la humana.
E esperança suficiente para fazê-la feliz.
As pessoas mais felizes não tem as melhores coisas.
Elas sabem fazer o melhor das oportunidades
que aparecem em seus caminhos.
A felicidade aparece para aqueles que choram.
Para aqueles que se machucam
Para aqueles que buscam e tentam sempre.
E para aqueles que reconhecem
a importância das pessoas que passaram por suas vidas.
Clarice Lispector
Body Art
"...Quero ficar no teu corpo feito tatuagem que é pra te dar coragem, pra seguir viagem quando a noite vem..."
Chico Buarque de Holanda.
Body Art
Definição
A body art, ou arte do corpo, designa uma vertente da arte contemporânea que toma o corpo como meio de expressão e/ou matéria para a realização dos trabalhos, associando-se freqüentemente a happenings e performances. Não se trata de produzir novas representações sobre o corpo - encontráveis no decorrer de toda a história da arte -, mas de tomar o corpo como suporte para realizar intervenções, de modo geral, associadas à violência, à dor e ao esforço físico. Pode ser citado, por exemplo, entre muitos outros, o Rubbing Piece, 1970, encenado em Nova York, por Vito Acconci (1940), em que o artista esfrega o próprio braço até produzir uma ferida. O sangue, o suor, o esperma, a saliva e outros fluidos corpóreos mobilizados nos trabalhos interpelam a materialidade do corpo, que se apresenta como suporte para cenas e gestos que tomam por vezes a forma de rituais e sacrifícios. Tatuagens, ferimentos, atos repetidos, deformações, escarificações, travestimentos são feitos ora em local privado (e divulgados por meio de filmes ou fotografias), ora em público, o que indica o caráter freqüentemente teatral da arte do corpo. Bruce Nauman (1941) exprime o espírito motivador dos trabalhos, quando afirma, em 1970: "Quero usar o meu corpo como material e manipulá-lo".
A body art, ou arte do corpo, designa uma vertente da arte contemporânea que toma o corpo como meio de expressão e/ou matéria para a realização dos trabalhos, associando-se freqüentemente a happenings e performances. Não se trata de produzir novas representações sobre o corpo - encontráveis no decorrer de toda a história da arte -, mas de tomar o corpo como suporte para realizar intervenções, de modo geral, associadas à violência, à dor e ao esforço físico. Pode ser citado, por exemplo, entre muitos outros, o Rubbing Piece, 1970, encenado em Nova York, por Vito Acconci (1940), em que o artista esfrega o próprio braço até produzir uma ferida. O sangue, o suor, o esperma, a saliva e outros fluidos corpóreos mobilizados nos trabalhos interpelam a materialidade do corpo, que se apresenta como suporte para cenas e gestos que tomam por vezes a forma de rituais e sacrifícios. Tatuagens, ferimentos, atos repetidos, deformações, escarificações, travestimentos são feitos ora em local privado (e divulgados por meio de filmes ou fotografias), ora em público, o que indica o caráter freqüentemente teatral da arte do corpo. Bruce Nauman (1941) exprime o espírito motivador dos trabalhos, quando afirma, em 1970: "Quero usar o meu corpo como material e manipulá-lo".
Autopoiesis que bicho é esse?
Me reinvento, recrio
redefino, redireciono
reestruturo, reergo
reavalio, reimprimo;
Me reviso, rascunho
retrabalho, reelaboro
reconecto, rememoro
redistribuo, reciclo;
Me reconfiguro gente
replugo em máquinas
autogeração, autofágica
onipresente, onisciente, Deus!
Lembrando do cachimbo...
O Cachimbo
Trigueiro, negro, enfarruscado,
Sou o cachimbo d'um autor,
incorrigível fumador,
Que me tem já quase queimado.
Quando o persegue ingente dor,
Eu, a fumar, sou comparado
Ao fogareiro improvisado
Para o jantar d'um lenhador.
Vai envolver-lhe a tova mente
O fumo azul e transparente
Da minha boca em erupção...
A sua dor, prestes, se acalma;
Leva-lhe o fumo a paz à alma,
Vai Alegrar-lhe o coração!
Charles Baudelaire, in "As Flores do Mal"
Trigueiro, negro, enfarruscado,
Sou o cachimbo d'um autor,
incorrigível fumador,
Que me tem já quase queimado.
Quando o persegue ingente dor,
Eu, a fumar, sou comparado
Ao fogareiro improvisado
Para o jantar d'um lenhador.
Vai envolver-lhe a tova mente
O fumo azul e transparente
Da minha boca em erupção...
A sua dor, prestes, se acalma;
Leva-lhe o fumo a paz à alma,
Vai Alegrar-lhe o coração!
Charles Baudelaire, in "As Flores do Mal"
A morte da borboleta
Para Kátia...
NADA COMO O TEMPO
Com o tempo, você vai percebendo que para ser feliz com uma outra pessoa, você precisa, em primeiro lugar, não precisar dela.
Percebe também que aquele alguém que você ama (ou acha que ama) e que não quer nada com você, definitivamente não é o "alguém" da sua vida.
Você aprende a gostar de você, a cuidar de você e, principalmente, a gostar de quem também gosta de você.
O segredo é não correr atrás das borboletas... é cuidar do jardim para que elas venham até você.
No final das contas, você vai achar não quem você estava procurando, mas quem estava procurando por você!
NADA COMO O TEMPO
Com o tempo, você vai percebendo que para ser feliz com uma outra pessoa, você precisa, em primeiro lugar, não precisar dela.
Percebe também que aquele alguém que você ama (ou acha que ama) e que não quer nada com você, definitivamente não é o "alguém" da sua vida.
Você aprende a gostar de você, a cuidar de você e, principalmente, a gostar de quem também gosta de você.
O segredo é não correr atrás das borboletas... é cuidar do jardim para que elas venham até você.
No final das contas, você vai achar não quem você estava procurando, mas quem estava procurando por você!
Meus pés me levam onde quero andar...
Ode aos pés...
O Pé direito é diferente do esquerdo. Ele se movimenta mais rápido, mas o esquerdo está sempre presente. Os dois vão à luta levando o corpo que se equilibra em cima deles. Pés para dançar, vencer e até mesmo fugir do perigo. Pés para dar liberdade, pois sem os tais as pernas não seriam nada. Pés para roçar o corpo da pessoa amada, acariciá-la no aconchego da manhã.
Pés descalços entrando e saindo das Minas de ouro, enriquecendo o País. Pés calejados, sofridos e pisados por outros pés. Pés correndo nas florestas buscando o existir. Pés nos campos de futebol resgatando a alegria. Pés pisando nos gramados e que balançam as redes fazendo vibrar de emoção milhares de corações patriotas. Pés nas avenidas dançando samba. Pés dançando baião e xaxado. Pés bem cuidados, de unhas pintadas e bem feitas. Pés da bailarina que se equilibra; magia que está nas pontas dos dedos. Pés fincados no chão ou tombados por um punhado de terra.
O esquerdo está sempre ao lado do direito. Estão se harmonizando para a festa de outros pés. Pés chatos, bruscos. Pés ásperos. Pés que continuam levando sua bagagem para o futuro. Pés massacrados. Pés embrutecidos, cruzando rios, pinguelas e pontes. Pés subindo e descendo morros. Pés que amassam o barro para fazer barracos de pau a pique. Pés delicados se unindo aos rústicos. Pés para lutar capoeira… e fugir da injustiça.
Santiago Dias
Lembrando do dia do sorvete... ai..ai...Henrique
Dever de casa findo
Moedinhas juntadas
Crianças gripadas
Do que é feito um sorvete?
Casaizinhos de mãos dadas
Gente enamorada
Olhos sorrindo
.
Gabriela Costa
Ainda o ovo...
I
Ao olho mostra a integridade
de uma coisa num bloco, um ovo.
Numa só matéria, unitária,
maciçamente ovo, num todo.
Sem possuir um dentro e um fora,
tal como as pedras, sem miolo:
é só miolo: o dentro e o fora
integralmente no contorno.
No entanto, se ao olho se mostra
unânime em si mesmo, um ovo,
a mão que o sopesa descobre
que nele há algo suspeitoso:
que seu peso não é o das pedras,
inanimado, frio, goro;
que o seu é um peso morno, túmido,
um peso que é vivo e não morto.
II
O ovo revela o acabamento
a toda mão que o acaricia,
daquelas coisas torneadas
num trabalho de toda a vida.
E que se encontra também noutras
que entretanto mão não fabrica:
nos corais, nos seixos rolados
e em tantas coisas esculpidas
cujas formas simples são obra
de mil inacabáveis lixas
usadas por mãos escultoras
escondidas na água, na brisa.
No entretanto, o ovo, e apesar
de pura forma concluída,
não se situa no final:
está no ponto de partida.
III
A presença de qualquer ovo,
até se a mão não lhe faz nada,
possui o dom de provocar
certa reserva em qualquer sala.
O que é difícil de entender
se se pensa na forma clara
que tem um ovo, e na franqueza
de sua parede caiada.
A reserva que um ovo inspira
é de espécie bastante rara:
é a que se sente ante um revólver
e não se sente ante uma bala.
É a que se sente ante essas coisas
que conservando outras guardadas
ameaçam mais com disparar
do que com a coisa que disparam.
IV
Na manipulação de um ovo
um ritual sempre se observa:
há um jeito recolhido e meio
religioso em quem o leva.
Se pode pretender que o jeito
de quem qualquer ovo carrega
vem da atenção normal de quem
conduz uma coisa repleta.
O ovo porém está fechado
em sua arquitetura hermética
e quem o carrega, sabendo-o,
prossegue na atitude regra:
procede ainda da maneira
entre medrosa e circunspeta,
quase beata, de quem tem
nas mãos a chama de uma vela.
O Ovo de Galinha
João Cabral de Melo Neto.
lembrando do ovo...
Poema do ovo
Ovo
ao longe o trovão
no céu estrelado
mexido distante de mim
num desejo que a noite gema
antes que clara
chegue a manhã.
Tio Neon.
sexta-feira, 19 de março de 2010
“As árvores da floresta”: memória e infância...
Há duas épocas na vida, infância e velhice, em que a felicidade está numa caixa de bombons.
Carlos Drummond de Andrade
Admirações...
Os que sabem mais do que nós nao devem ser vistos com olhos de inveja, e sim de admiração. Já os que sabem menos não devem ser vistos com olhos de repugnação e sim de motivação.
Renato Bedani
Renato Bedani
Da estória da “Torneira...”
Bem da estória da torneira eu traduzo....
Tijolo, cimento, tijolo, argamassa
cal, madeirame, vergalhão
é assim que se contrói um
poderoso espigão!
Faltou encanamento
pia, vaso sanitário
chuveiro, caixa d´água
muro de alvenaria
ladrinhos e tudo o mais
erro do capataz!
Victoria Magna
– “O encanamento”: a formação dos professores de artes
O que é ser professor de ARTE???
Ainda penso que professor é um ET numa nave voadora da década de 60.
Ainda penso que professor é um ET numa nave voadora da década de 60.
Imaginação e Planejamento em ensino de Artes: em busca dos fazedores de círculos (circlemakers).
Este blog resume algumas reflexões do desafio de ser professora na criação e planejamento de aulas de arte. Aqui posto de maneira poética e me proponho discutir o papel da imaginação na formação docente. Brevemente posto alguns exercícios do imaginário em minha criação docente - autopoiesis: a poética de ser uma professora autora.
Neste curso me propus a uma discussão teórica e prática das relações entre o imaginar e o planejar as aulas de artes.
Espero que possam compreender, apreciar e quem sabe contagiar...
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